SEBA

El concepto de lo sacro, de la existencia de algo aparentemente intocable digno de un perpetuo respeto, que motiva la realización de este proyecto. Ya sea con aquello inmaterial o con lo físico, lo sagrado le confiere una especie de aura de impenetrabilidad a la cosa, actuando como un escudo ante cualquier “ataque” a su significancia.

La serie se encuentra dada mediante de la variación de la representación de materialidades con acrílico y el uso de materiales comunes, tales como el diario o la tela en desuso, se busca perpetuar una ironización a la figura del santo San Sebastián. En esta serie, se trabajaron dos grupos de materialidades: por un lado aquellos materiales de uso convencional en la creación de figuras y estatuas dignas de adoración, el material que se debe utilizar a la hora de representar ídolos; oro, yeso, madera, y por otro aquellos materiales que se burlan de la seriedad que conlleva de la figura santa: Caramelo, vela multicolor, resina con glitter. Es mediante el uso y oposición premeditada de estas materialidades no dignas en la figura del santo que se busca explorar si es posible arrancar el aura sagrada que se encuentra escondiéndola.

Una vez que se le despoja a una figura santa su santidad, ¿Qué le queda? ¿Es posible quitarle este carácter, o es mediante este intento que se hará aún más aparente la imposibilidad de separar las condiciones matéricas y físicas del inherente carácter sacro contenido en estas?